Crítica de «Amigos Imaginarios»: John Krasinski reivindica el valor de la infancia en una película de grandes contrastes

17 mayo, 2024

Director: John Krasinski
Reparto: Ryan Reynolds, Cailey Fleming, Fiona Shaw, Steve Carell (voz), Phoebe Waller-Bridge (voz), Emily Blunt (voz), entre otros.

En «Amigos Imaginarios«, John Krasinski nos lleva a un viaje encantador al mundo de Bea (Cailey Fleming), una preadolescente con un don único: la capacidad de ver a los amigos imaginarios de otros niños. Estos «amis» se convierten en la esencia de la película, representando la inocencia perdida y la conexión con la imaginación infantil. Con la ayuda de Cal (Ryan Reynolds), Bea se embarca en una misión para encontrar nuevos niños que puedan ver y cuidar de estos amigos invisibles. La película se adentra en temas profundos como la pérdida, la nostalgia y el poder de la imaginación, invitando a los adultos a reconectar con su niño interior.

John Krasinski, conocido por su destreza en el terror con «Un lugar tranquilo», sorprende con un giro hacia una narrativa más familiar y emotiva. Sin embargo, el guion de «Amigos Imaginarios» presenta algunos problemas de ritmo y coherencia tonal. Krasinski intenta equilibrar momentos de ternura con un componente dramático significativo, pero las transiciones entre ambos géneros a veces resultan abruptas. La duración de 104 minutos parece insuficiente para desarrollar plenamente algunas subtramas, lo que deja ciertas resoluciones narrativas apresuradas y otras, que deberían impactar más, algo tibias.

Cailey Fleming y el Director John Krasinski en el set de Paramount Pictures’ «IF.»

El elenco de voces es uno de los aspectos más destacados de la película. Ryan Reynolds aporta su carisma habitual a Cal, mientras que Steve Carell, Phoebe Waller-Bridge y Emily Blunt enriquecen la película con interpretaciones vocales memorables. Cailey Fleming brilla como Bea, capturando la inocencia y determinación del personaje. No obstante, algunos personajes secundarios, aunque bien interpretados, carecen de profundidad, lo que impide una conexión emocional más fuerte con el público.

Visualmente, «Amigos Imaginarios» es un deleite. La combinación de acción real con personajes animados digitalmente recuerda a clásicos como «¿Quién engañó a Roger Rabbit?» y «Monstruos S.A.». Sin embargo, algunos diseños de los amis son poco inspirados y no se destacan en un panorama donde los niños están acostumbrados a la creatividad vibrante de series como «Hora de aventuras» y «Gravity Falls». Aun así, las escenas hospitalarias, filmadas con sensibilidad, destacan por su belleza y emotividad.

La banda sonora, compuesta por Michael Giacchino, complementa perfectamente la atmósfera mágica y emocional de la película. Sin embargo, hay momentos en que la música parece intentar compensar las carencias narrativas, sobrecargando escenas que ya están emocionalmente saturadas. Los efectos especiales son competentes, aunque la falta de originalidad en algunos diseños de los amis resta un poco de la magia que la película intenta transmitir.

«Amigos Imaginarios» tiene un corazón enorme y una intención loable: recordarnos la importancia de mantener viva nuestra imaginación y conexión con la infancia. Krasinski nos entrega una película que, aunque imperfecta, logra tocar fibras sensibles. Sus fallos narrativos y el manejo desigual de los tonos no opacan completamente sus virtudes. Es una película que, si bien no alcanza el estatus de clásico instantáneo, ofrece momentos de genuina ternura y diversión, especialmente para un público más joven o aquellos adultos dispuestos a dejarse llevar por la nostalgia.

«Amigos Imaginarios» es una propuesta interesante y entrañable, aunque no exenta de defectos. John Krasinski demuestra una vez más su versatilidad como director, aunque todavía necesita afinar la integración de diferentes géneros y ritmos narrativos. Es un filme que invita a la reflexión sobre la infancia y la imaginación, y que, pese a sus inconsistencias, merece ser visto y disfrutado por su mensaje y su elenco estelar.